Новинка от ИДМ. Скоро.

Новинка от Рипол - в ноябре.

Муми Тролли

Волшебный мир Беатрикс Поттер

Книга Роберта Рождественского «Алёшкины мысли» вышла первый и единственный раз в 1991 году. Сейчас, спустя 20 лет, детские стихи Рождественского вновь встретятся с юными читателями. Книга великолепно проиллюстрирована замечательной художницей Натальей Салиенко. Сочетание весёлых и умных стихов знаменитого поэта и прекрасных иллюстраций делают книгу «Алёшкины мысли. Стихи для детей» ярким событием в книжном мире.
Если ты внук знаменитого поэта, то жизнь твоя и мысли должны быть какими-то особенными. Ты, наверное, должен думать о чём-то великом и быть страшно далёким от своих ровесников. Но это совсем не обязательно. Алёшка — внук Роберта Рождественского — похож на всех мальчишек, он весёлый, озорной фантазёр, страдающий от запретов взрослых.
Алёшка мечтает побыстрее вырасти, чтобы в своё удовольствие погрызть грязную морковку, посидеть на подоконнике, построить из книжек мост и открывать духовку, когда вздумается.
Но, даже, несмотря на запреты и ограничения, Алёшка, как и миллионы других мальчишек, кричит солнцу, небу и всем-всем-всем:
Мне хорошо!
Я — живу.

Источник

«Махаон» переиздаст серию книг Рене Госинни о малыше Николя, которая пользуется большой популярностью во всем мире.

Малыша Николя в пятидесятые придумал художник Жан-Жак Сампе. Его друг писатель Рене Госинни решил к этим рисункам написать тексты. Результатом стала серия рассказов-комиксов.

Издательство пока анонсировало две книги серии: «Малыш Николя» (978-5-389-01600-2) и «Малыш Николя на переменках» (978-5-389-01602-6). В каждой книге — по 192 страницы. О том, сколько всего историй будет издано на русском языке, пока не сообщается.

Рене Госинни родился 14 августа 1926 года в Париже, а через два года переехал с семьей в Аргентину. Он учился во Французском колледже в Буэнос-Айресе и блестяще сдал экзамены на аттестат зрелости. Госинни сменил немало профессий: был ассистентом помощника бухгалтера, учеником рисовальщика в рекламном агентстве, секретарем, солдатом, художником и журналистом. Наиболее знаменитые истории Госсини — об Астериксе и Обеликсе.

Жан-Жак Сампе родился 17 августа 1932 года в Бордо. Он плохо учился в школе и был отчислен за плохое поведение. С девятнадцати лет Сампе посвятил себя юмористическому рисунку. В разное время он сотрудничал с журналами «Пари-Матч», «Пунш» и «Экспресс».

Издательство «Махаон» анонсировало книгу «Мир с первого взгляда», в которой собраны воспоминания о детстве знаменитых писателей художников, режиссеров, актеров и телеведущих.

В частности, в книге есть рассказы Андрея Бильжо, Нонны Гришаевой, Евгения Гришковца, Татьяны Лазаревой, Тутты Ларсен, Юлии Меньшовой, Юрия Норштейна, Леонида Парфенова, Александра Пушного, Авдотьи Смирновой, Светланы Сорокиной, Валерия Сюткина, Артемия Троицкого, Михаила Ширвиндта, Чулпан Хаматовой, Виктора Шендеровича иСергея Юрского.

Издание дополнено снимками известных российских фотографов, запечатлевших мир детства. В книге есть и собрание детских секретов: записки, стихи, «откровенники», замечания в школьных дневниках.

В своем блоге издательство опубликовало несколько отрывков из книги:

«В младших классах школы у меня был чудовищный синдром вранья. Некоторое время я водила за собой полкласса девочек и рассказывала им истории, в которые сама начинала верить в ходе придумывания».
Чулпан Хаматова

«В детском саду у детей есть шкафчики. Их бессмысленно нумеровать. Зато на каждом шкафчике имеется рисунок. На моем шкафчике была нарисована матрешка. Это было мое самое большое детское горе. У других были грузовики, ракеты, звездочки, пирамидки, и у одного мальчика был даже танк. Мне было и стыдно и обидно и даже именно горестно. Я не хотел утром идти к этой матрешке. Я был мальчик. МАЛЬЧИК! Какая, к черту, матрешка?»
Евгений Гришковец

«Самым ярким — во всех смыслах — предметом из детства мерцают в памяти елочные игрушки. Может, оттого, что их доставали только раз в году. Но день рождения, как известно из песенки, случается с той же периодичностью, а его празднование таким талисманом не стало. Наверное, дело в непохожести этих новогодних стекляшек ни на что во всей остальной жизни. И, конечно, в ритуале их развешивания».
Леонид Парфенов

В книге 192 страницы, ISBN — 978-5-389-02093-1.

Издательство Clever анонсировало две новых книги: «Зебра это зебра» Макса Гувюлера и«Дама в пижаме и отважный рыцарь» Жени Глюкк и Анны Русс.

Книга Макса Гувюлера — история об одной зебре, живущей в городе, полосатом от своих соплеменников. В этом городе жили зебры-велосипедисты и зебры – чиновники, зебры художники и зебры-плотники, и даже зебры-повара. Но одна маленькая зебра, никак не могла понять, кто она такая, чем отличается от других и что у нее с ними общего. «И тогда решила поэкспериментировать», — заканчивают издатели аннотацию.

Книжку проиллюстрировал Юрг Обрист, в ней 32 страницы, ISBN 978-5-91982-062-8.

Стихи о даме в пижаме издательство представляет как «книгу-игру, книгу-расследование, книгу-путешествие». Действие этой истории происходит в мире, где все наоборот: «По улицам тут бродят бесстрашные рыцари, дамы в пижамах, коровы в манто… А в порту всех ожидает корабль с огромным тортом…

Иллюстратор — Оксана Батурина, в книжке 34 страницы, ISBN 978-5-91982-061-1.

Обе новинки выходят в «Новой детской серии». Они ориентированы на детей 3—7 лет.

Издательский дом Мещерякова выпустит сборник арабских сказок «Легенды поющих песков» с иллюстрациями французского художника Эдмона Дюлака. Новинка выйдет в серии«Отражения».

Дюлак (1882—1953) — известный художник так называемого «Золотого века иллюстрации» (первая четверть XX века). Он родился в Тулузе, изучал юриспруденцию в местном университете, потом занимался в школе изящных искусств (Ecole des Beaux Arts), и — недолго — в Академии Жюльена в Париже (Académie Julian).

В 1904 году Дюлак переехал в Лондон. Там он начал сотрудничать с издательством Everyman’s Library, затем с Лестер-Галереей (Leicester Gallery) и издательством «Ходдер и Стоутон» (Hodder & Stoughton).

Первой крупной работой Дюлака стало оформление собрания сочинений сестер Бронте. Затем последовали «Истории из Тысячи и одной ночи» (1907), «Буря» Уильяма Шекспира (1908), «Рубайият» Омара Хайяма (1909), «Спящая красавица» (1910), сказки Ганса Христиана Андерсена (1911), стихи Эдгара Аллана По (1912).

Во время Первой мировой войны художник иллюстрировал книги в благотворительных целях. В эти годы с его рисунками вышли «Книга короля Альберта», «Подарочная книга принцессы Мэри», «Иллюстрированная книга Эдмунда Дюлака для французского Красного Креста».

После войны иллюстрированные издания стали пользоваться меньшей популярностью, и число заказов у Дюлака сократилось. Выходит всего несколько книг, оформленных, им: «Волшебная книга Эдмунда Дюлака», «Танглвудские рассказы», «Королевство Жемчуга». Художник начинает работать в других областях — рисует карикатуры и иллюстрации для газет, портреты, создаёт театральные костюмы, экслибрисы, работает над дизайном упаковки кондитерских изделий, над почтовыми марками, банкнотами.

Источник: Буконавт.

Когда она уже выйдет?!

Кто такой Цацики и с чем его едят?

Особым гостем Московского международного открытого книжного фестиваля в этом году стала шведская писательница Мони Нильсон, автор более 20 книг для детей, среди которых ставшая популярной в России «Цацики идет в школу», повествующая о мальчике Цацики-Цацики Юхансоне и его маме-рокерше.

– Сколько на самом деле Мамаше лет?

– Сейчас ей, наверное, уже лет сорок пять, потому что я эту книжку давно написала. А тогда было около тридцати. Думаю, что после гимназии она поехала в Грецию, у нас многие молодые люди так поступают, и там встретила своего грека – ловца каракатиц, в которого влюбилась. Потом появился Цацики.

– Многие взрослые ведут себя очень по-детски в Ваших книгах… Например, Мамаша с Цацики все время придумывают сумасшедшие игрища…

– Для меня не это показатель взрослости. Быть взрослым – значит, отвечать за себя и за своего ребенка. А вообще, мне кажется, было бы очень хорошо, если бы взрослые помнили, какими они были, пока не выросли. Ведь проблема взаимоотношений между поколениями достаточно часто возникает из-за того, что взрослые не помнят своего собственного детства, не знают, как играть, и не играют с детьми.

– Как появились Цацики и Мамаша, среди Ваших знакомых есть кто-то на них похожий?

– Об этом я могу часами рассказывать. Ведь я сама долгое время была такой вот мамашей – у меня три сына. У нас дома всегда было много детей. И однажды ко мне на кухню пришли маленький мальчик и мой сын Симон, и я услышала, как сын спрашивает его: «Слушай, Кристофер, а вообще чем занимается твой отец, если он никогда не бывает на наших тренировках, в школе, на праздниках?». И мальчик ответил: «У меня нет отца». И тогда мой сын говорит: «Как же так? У всех есть отец». А он: «А у меня нет». Потом в кухне сделалось очень тихо, мне стало жутко интересно, что же происходит, я прислушалась и услышала, как Симон сказал: «Ладно тебе, что он, умер что ли?». А этот парнишка ответил: «Нет, он не умер». И тогда я подумала, что ситуация очень странная. Вот есть человек, у которого отец не умер, но в то же время непонятно, как этот мальчик оказался на земле. К тому же меня всегда удивляло, почему детские писатели обычно писали о своем собственном детстве, а не о том, что происходит с детьми и в их мире вообще. Кроме того, семнадцать лет назад, когда я писала эту книгу, в Швеции, где много матерей-одиночек, ситуация была совсем другая. В средствах массовой информации пропагандировался отрицательный образ неполноценной семьи (как тогда называли неполные семьи), рассказывалось, что жизнь в таких условиях приводит к тому, что дети пьют, становятся наркоманами, неудачниками, преступниками. Однако я считаю, что это не так, и мой собственный опыт показывал мне, что многие дети в таких семьях вполне счастливы и вырастают нормальными. И тот образ, который создавали средства массовой информации, для них был просто оскорбителен. Но постепенно ситуация изменилась, и в русле одной проблемы появилась вторая. Долгое время писали книги, в которых дети из неполных семей помогают своим отцу или матери устроить личную жизнь, найти новых маму или папу и только после этого начинают жить счастливо. В итоге из этих книг все равно получалась такая моральная указка, когда грозят пальцем и показывают, как жить.

– Однако Вы своего Цацики пожалели, во второй книге «Цацики и его семья» Мамаша и Цацики едут в Грецию знакомиться отцом – ловцом каракатиц…

– Когда Цацики был мал, он не скучал по отцу, ему было достаточно матери. Когда же он пошел в школу и увидел, что во всех семьях есть отцы, то эта социальная ситуация на него повлияла, и здесь, мне кажется, Мамаша поступила не совсем правильно, поддалась его уговорам и не смогла толком объяснить, почему в их жизни нет папы. Так что этот момент говорит лишь о том, что молодая мама не без недостатков.

– В обеих книгах есть откровенные моменты. Первый, ужасно смешной, когда девочки и мальчики играют в дочки-матери и раздеваются донага, второй – куда более шокирующий: с утра Цацики врывается в дом своего отца и видит его голым. Вам не кажется, что подобное может шокировать особо впечатлительных детей?

– Я часто спрашиваю взрослых: вы же знаете, откуда дети берутся, и наверняка объясняли это своим чадам? И если кто-то считает, что о таких вещах говорить неприлично, то плохая не я, а те, кто думает, что это плохо. Но когда я писала об откровенных моментах в своих книгах, я понимала, что балансирую на границе дозволенного. Ведь, несмотря на то, что мы живем в XXI веке, не все дети могут говорить о проблемах, которые их беспокоят. Особенно те, кто играет в сексуальные игры, думает о сексе, достаточно часто чувствует свою ущербность. И мне хотелось, чтобы у этих детей хотя бы в литературе был такой друг, как я, который мог бы помочь им свою неприкаянность преодолеть, чтобы они понимали: в них нет ничего ненормального и необычного.

– Как Вы относитесь к тому, что в детской литературе есть табуированные темы?

– На самом деле тема табу в детской литературе – одна из самых интересных. Но она всегда поднимается учителями. Например, когда они читают вслух мои книги, потом мне говорят: Мони, ты же понимаешь, я тут слово заменила, тут сцену выпустила и так далее. В Италии из второй повести убрали эпизод, где отец голый, у них это посчиталось неприличным. Но мне кажется, что табуированных тем в детской литературе не существует. Однако очень важно, чтобы писатель, берущийся за обсуждение той или иной проблемы, сохранял чувство меры и рассматривал эти темы с точки зрения ребенка, чтобы в его текстах при максимальной серьезности не было дурацких ухмылочек и ужимок и не возникало чувство неприличия.

– Как Вы относитесь к тому, что сегодня, особенно в Швеции, принято говорить о проблемных семьях, несчастных детях, и эти романы оттесняют более светлые книги?

– Взрослая литература волей-неволей проецируется на детскую. Поэтому те ценности, которые существуют в книгах для взрослых, отражаются и переходят на детскую. Проза Стриндберга, Бергман поднимает общественно значимые вопросы, и соответственно детские писатели тоже думают, что подобное важно. Кроме того, сейчас имеет место так называемый новый морализм, который проявляется в том, что книги, которые я написала лет десять назад, начинают считаться не соответствующими теперешней морали. В России, мне кажется, происходит то же самое, сегодня многие почему-то думают, что проблемная литература – более весомая.

– Что бы Вы посоветовали таким детям, как Цацики, и таким мамашам, как Мамаша?

– Я во всех своих книгах пишу об одном – о том, что каждому человеку нужно учиться доверять самому себе и своим мечтам, верить в себя, и если это произойдет, то в жизни не будет ничего невозможного. Однако именно эту уверенность взрослый мир пытается исключить из мира ребенка. Когда дети делают больше, чем дозволено им, говорят: нет-нет, дорогой, это не разрешается. Но я думаю, что нужно быть отважным и идти вопреки требованиям.

Беседовала Алена Бондарева
Фото Олега Фочкина

источник

Сказки, только сказки

Анни Мария Гертруда Шмидт

ISBN 978-5-8159-ХХХХ-Х

Сборник сказок всем полюбившейся детской писательницы Анни Шмидт, автора книг о Саше, Маше и Плюке!

Выход книги планируется в начале лета 2011 года.

Авонлейские хроники

Люси Мод Монтгомери

ISBN 978-5-89091-445-3

Авонлея...Цветущий уголок, ставший родным для тысяч девочек со всего света!

Прогуляйтесь по ней: размеренность и суета живописно уживаются тут за каждым забором, выглядывают из-за каждой кружевной занавески. Не стесняйтесь, сверните в любую симпатичную калитку. Вас радушно встретят и за чашкой чая с домашним печеньем расскажут о чем судачит, чем дышит старая добрая Авонлея…

автор: Гленн Рингтвед и Шарлотта Парди
название: "Если папа опоздал..."
издательство: "Клевер"
год издания: 2011
переводчик: Людковская Мария
тип обложки: твёрдая
качество бумаги: мелованная
ISBN: 978-5-91982-021-5
формат: 60х90/8
количество страниц: 32
тираж: 3000
на какой возраст: 5-9 лет

Блог о детской иллюстрации

Например, нашла такую вот Пеппи.

И снова книгохотелки.

ИД Захаров

ИД Самокат

Москвичи все на Нон-фикшн, а мне остается только читать их посты, тихонько завидовать и собирать список того, что хочется.

Розовый жираф

Мир Детства Медиа

ТриМаг

Madlen and Dog

Замечательную книгу "Мадлен и собака" издательства Розовый жираф читает не менее замечательная актриса Чулпан Хаматова.

Мир Детства Медиа

Мир загадочных существ — выходцев из балтийских мифов.
Вторая книга из серии про приключения Волчка и Юлы.
Вместе с каучатами вы узнаете, почему детям не надо приближаться к колодцу, почему родственника кауков Айтвараса небезопасно сажать на деревянную мебель, а главное — как вышло, что у ведьмы собрались Алиса, Винни Пух, Снежная Королева и другие сказочные герои.

Гинтарас Береснявичюс был не только писателем, но и известным учёным. Он занимался балтийской мифологией и написал много серьёзных книг. Сначала он рассказывал эти сказки своим дочкам, а теперь и другие дети подружились с Волчком, Юлой и прочими обитателями Леса.
Лина Дудайте — художник и иллюстратор книг, родилась в семье художников и рисует всю жизнь.

Для детей от 6 до 10 лет

Муркис – кот, пушистый и задумчивый. А хитрый веселый пес – Амвросий. Они живут в уютном маленьком домике на холме, где вечерами в окошках теплится свет. Их любимое занятие – лежать на лугу и смотреть на небо. Кот и пес мечтают и решают важные вопросы: куда деваются облака? Что сегодня приснилось мышке Соне? Как развеселить Ангела? Откуда на небе взялся слон? И наконец, что делать, чтобы избавиться от страха? Это историю придумала и нарисовала замечательная литовская художница Сигуте Ах. Ее книги были неоднократно отмечены престижными наградами.

Издательство Клевер

Автор: Вестерлунд Кейт, Тарле Ева
Иллюстрации: Цветные
Издательство: Клевер
Количество страниц: 32
Формат: 250*290
Переплет: Твёрдый
Тип бумаги: Офсетная
Год выхода: 2010 г.
ISBN: 978-5-91982-016-1
Вес: 420 г.

Рекомендуемый возраст: Для дошкольного возраста

Аннотация к книге "Мой дорогой Снеговик":

В новый год мы всегда ожидаем чудес. И даже падающий снег кажется нам волшебным. А если снеговик снимет свою шляпу – тогда уж точно произойдёт что-то необыкновенное! И неудивительно, что чудо случилось с маленькой девочкой, которая совсем этого не ждала и которая мечтала, чтобы снежная кошка стала настоящей.

Кейт Вестерлунд и Ева Тарле создали вместе много прекрасных книг, с волшебным текстом и добрыми, милыми персонажами.

Автор: Поли Бернатэн, Родриго Фольгейра
Художник: Поли Бренатен
Иллюстрации: Цветные
Издательство: Клевер
Количество страниц: 24
Формат: 250*250
Переплет: Твёрдый
Тип бумаги: Мелованная
Год выхода: 2010 г.
ISBN: 978-5-17-065165-8
Вес: 430 г.

Рекомендуемый возраст: Для дошкольного возраста

Аннотация к книге "Пёс по имени Боб":

Забавная история про мальчика и его собаку Боба. Однажды, во время игры в парке, громадный Боб столкнулся с маленькой канарейкой Чик-Чирик – самым что ни на есть фантастическим образом…

Поли Бернатэн – всемирно известный иллюстратор детских книг, блестящий, стильный художник.

Родриго Фольгейра – детский писатель, сказочник, педагог. Его книги всегда несут положительный заряд доброты и хорошего настроения, помогают маленьким читателям вырасти отличными людьми.

Автор: Айяно Имаи

Художник: Айяно Имаи
Иллюстрации: Цветные
Издательство: Клевер
Количество страниц: 32
Формат: 250*290
Переплет: Твёрдый
Тип бумаги: Мелованная
Год выхода: 2010 г.
ISBN: 978-5-91982-015-4
Вес: 420 г.
Рекомендуемый возраст: Для дошкольного возраста

Аннотация к книге "Приключения Честера":

Как часто мы считаем, что нас любят меньше, чем мы заслуживаем! Честер, маленький, живой пёсик обиделся на своих хозяев и отправился на поиски простого собачьего счастья. И очень скоро до него стали доходить простые истины: что такое «мой дом», «моя семья»…

Айяно Имаи – талантливая японская художница, стремительно набирающая популярность как иллюстратор детских книг. Айяно много путешествовала по миру, изучала самые разные стили живописи, чтобы, в конце концов, стать одной из самых интересных художниц современности. Её иллюстрации произвели фурор на последних Болонских выставках детской литературы.

В Лавочке

ИД "Самокат"

Тоня Глиммердал Мария Парр Перевод с норвежского Ольги Дробот Иллюстрации Олега Бухарова

О книге Девочка Тоня по прозвищу «гроза Глиммердала» — единственный ребенок в норвежской глухой деревушке. Тоне десять лет, у нее есть снегокат и твердая уверенность в том, что главное в жизни — «скорость и самоуважение». Когда она мчится с гор, распевая во весь голос и сверкая рыжей копной волос, вся деревня знает, что едет самый главный человек в долине. А еще у Тони есть лучший друг — старик Гунвальд, который печет для нее кексы и играет ей на скрипке. «“Гунвальд, что бы ты делал без меня?” — часто спрашивает Тоня. “Я бы сам закопал себя в землю и сдох”, — отвечает Гунвальд». «Тоня Глиммердал», новая книга Марии Парр, уже известной российскому читателю по повести «Вафельное сердце» (2008), снова рассказывает о настоящей дружбе. И о том, что иногда дети оказываются намного мудрее взрослых, помогая им примириться со своим прошлым и радоваться настоящему. «Посреди всеобщей безмолвной белизны чернеет точечка, которая собирается как раз сейчас нарушить тишину воплями. Черная точечка стоит на горе Зубец в начале длинного и очень крутого лыжного спуска. Точку зовут Тоня Глиммердал. У Тони грива рыжих львиных кудрей. На Пасху ей исполнится десять. Она собирается отпраздновать юбилей так, чтобы горы пустились в пляс».

Бабушка! – кричит Фридер Гудрун Мёбс Перевод с немецкого Веры Комаровой Иллюстрации Ротраут Сузанны Бернер

О книге Лукавые и остроумные истории о неугомонном пятилетнем мальчике Фридере и его неутомимой бабушке. Сколько всего они переживают вместе! Иногда смеются, иногда ссорятся и частенько испытывают друг друга на прочность, выясняя, например, что будет, если поменяться ролями: бабушке отправится в детскую строить домики, а Фридеру - на кухню - варить рисовую кашу. А мы, разновозрастные читатели, от внуков до бабушкек-дедушек, подглядывая за ними в замочную скважину, получаем урок душевной чуткости и умения слушать и слышать друг друга. «— Бабушка! — кричит Фридер и дергает бабушку за юбку. — Я не хочу все время быть Фридером, хочу побыть разочек бабушкой! — Да отстань ты от меня ради бога! — ворчит бабушка. — Радуйся, что ты мальчик. Детям живется лучше! — Вовсе нет, — говорит Фридер и берет бабушкину шляпу... — Лучше живется бабушкам, это же ясно!»

Когда я была маленькая, у меня была тоненькая книжка с совершенно замечательными стихами "Здравствуй, день", автор Олег Бундур. Недавно разбирая старые книги, я её нашла и окунулась в детство.

ЖЕЛЕЗНОЕ ЗДОРОВЬЕ

Беру эскимо по три штуки,
Сосульки и льдинки жую,
Без шапки хожу я и руки
В студёную воду сую.

Здоровье железное прямо:
Никак не могу заболеть,
Чтоб добрая, нежная мама
Со мною могла посидеть.

БЕЛЫЙ КОРАБЛЬ

И вот - всё готово!
Прощайте! пора!
Стоит под парами
Мой белый корабль,
Отправимся в море,
Увидим кита,
А я - за штурвалом,
А я - капитан!
Команде приказ:
- Якоря поднимать! -
Да жаль, что коанду
Никак не собрать -
У мамы дела
И у папы дела.
Потом штормовая
Погода была...

Зовут меня Юханес.

Я юнгой взят на борт,

Я очень редко вижу

Родимый Флеккефьорд.

Мы грузим наше судно -

Везём за океан

Копчёную селёдку

Народам разых стран.

Нас весело встречают

Чужие города:

Норвежская селёдка - прекрасная еда!

Мы возим бочки, брёвна,

Бумагу, рыбий жир

И вяленую рыбу

В Марокко и Алжир.

Там нестерпимо жарко,

Там лето круглый год,

и вместо платья простыни

Привык носить народ.

Мы гору апельсинов

Погрузим там на борт -

Чудесные гостинцы

Получит Флеккефьорд.

Ходили мы на Кубу -

В той солнечной стране

У каждого мальчишки

Винтовка на ремне.

Растёт табак на Кубе

И сахарный тросник,

Но это ты, наверно,

Давно узнал из книг.

Н а Кубе много сахару

Грузили мы на борт,

Чтоб мог варить варенье

родимый Флеккефьорд.

Мы плаваем в Канаду,

В Бразилию, в Судан

И флаг свой поднимаем

Навстречу всем судам.

Мы грузим наше судно

Пшеницей золотой,

Мы кофе, шерсть и хлопок

Везём к себе домой.

Объехал я все земли

И знаю каждый порт,

Но хорошо вернуться

Домой во Флеккефьорд.

Турбьен Эгнер

Кто, если не мышь

Текст: Лев Данилкин

Автор «Груффало» Джулия Дональдсон пишет сказки для пятилетних детей, которые продаются тиражами, сравнимыми с Библией, и которые называет своими любимыми книгами премьер-министр Англии. В преддверии выхода на русском новой книги Дональдсон «Хочу к маме!» Лев Данилкин отправился к ней в пригород Глазго

Фотография: Martin Hunter/Camera Press/Fotobank

Джулия Дональдсон регулярно ставит спектакли по «Груффало» — причем роль чудовища играет ее муж

— Вы однажды сказали, что во всякой хорошей детской книжке должен быть месседж или даже мораль. До какой степени внятный? Должно ли быть понятно из сказки, каково отношение автора к войне в Ираке?

— Нет, не совсем так. Если ты рассказываешь историю и если это хорошая история, там, конечно, должна чувствоваться некая позиция. В смысле — вы же не станете рассказывать такую сказку, например: пришел к нам русский журналист, а по том у нас взорвалась плита, и тут мы все как выбежим в сад, а там откуда ни возьмись — маленькая мышка (пищит): «Уа-уа! О-ля-ля! Я маленькая мышка, айда с нами в Мышляндию!» Ахинея — понимаете, да? Я бы никогда такое не написала. Если история развивается естественно — то, думаю, в конце концов что-то такое должно само собой вырисовываться. Как в «Улитке и Ките», можно ведь сказать, что это о том, как обрести веру в собственные силы; о том, как маленькая улитка хочет поэкспериментировать, познать мир. В хорошей истории, трогательной и смешной одновременно, сам возникнет некий, мм, подтекст. Но это не значит, что я намеренно сочиняла книжку, которая, не знаю, учит детей взаимодействовать друг с другом. Нет-нет.

— Кстати, вот все у вас можно понять — «Груффало», «Верхом на помеле» — но как вы придумали «Улитку и Кита»? Сам поворот сюжета — что улитка помогает оказавшемуся на берегу киту, ползает по школьной доске и пишет: «Спасите кита»? Как такое придумывается?

— Формулы, увы, нет, иначе можно было бы использовать ее каждый раз. Я обычно думаю о герое и о месте действия: что и где может случиться? Прикидываю: ага, вот этот персонаж может выкинуть коленце. Но какое именно? На самом деле мне нравилась идея большого и маленького. Как маленький персонаж приходит на помощь кому-то очень большому. Ну и отсюда кит, а киты, сами знаете, иногда выбрасываются на берег… Хотя, если уж совсем честно, все было немножко по-другому. Давным-давно я делала кое-какую работу для одного образовательного издательства. Мне нужно было придумать историю про дифтонг «эй» — и я думала о словах с ним: snail, paint, trail, sail, hate. И додумалась до улитки (snail), которая могла бы рисовать (paint) и оставлять след (trail). А потом как будто искра проскакивает в голове и картинка оживает.

— В чем секрет удачной детской книжки? Существуют какие-то правила для рассказчика?

— Зависит от ребенка, все ж разные. Снача ла придумываешь, что бы такое понравилось именно твоему ребенку. Он может любить ди нозавров. Или там птичьи гнезда в саду. И ты сочиняешь про то, как он спасает птенцов. Надо сделать его самого персонажем — детям ­нравится, когда в истории участвуют либо они, либо их знакомые. Конкретно мои дети любили слушать истории обо мне — про то, как я была маленькой. Про то, что моя млад­шая сестра была страшной непоседой, про то, как у нас жили две кошки, у одной были ­котята, а потом они исчезли, и мы думали, кошка умерла, а они потом нашлись. Нужно, чтоб была какая-то проблема, чтоб положение становилось все хуже, чтобы сюжет как-то разветвлялся. Ну и язык тоже очень важен. Но тут как с телом: если нет крепкого скелета — то сами понимаете…

— Связано ли наличие хорошей детской литературы с наличием национальной тради ции абсурда? Для вас она важна?

— Лично я это влияние определенно чувствую. Особенно, кстати, в случае «Улитки и Кита». Ког да я была маленькой, бабушка читала мне Эдварда Лира, а у него есть стихо­творение «Джамбли». Про таких маленьких людей, которые поплыли по морю в решете. Ну нонсенс. «Где-то, где-то вдали/От знако мой земли, /На неведомом гор ном хребте/Сине­рукие Джамбли над морем живут, /С головами зелеными Джамбли живут, /И неслись они вдаль в решете». Их возвращение — этот сюжетный поворот — очень повлияло на «Улитку и Кита». Я не думаю о том, чтобы специально «соблюдать традиции», но, навер ное, когда трогательно и смешно одновременно — это как раз от абсурдной поэзии.

— Почему вообще англичане так хороши в детской литературе?

— Не знаю. Вот мой муж думает, что все дело в Шотландии. Тут же постоянно ужасная погода — и поэтому так много изобретателей и поэтому здесь принято рассказывать странные, мрачные истории. Может быть, в жарких странах люди просто более ленивы?

— А мышонок из «Груффало» — англичанин?

— Не вполне. Изначально это китайский персонаж (фабула «Груффало» основана на китайской сказке о мышонке и тигре. — Прим. ред.). Но вооб ще, когда я писала «Груффало», мне казалось, что действие должно происходить в европейском лесу. Именно поэтому я не стала выбирать персонажа вроде обезьяны или крокодила. А мышонок — универсальный характер: маленькое, физически беззащитное существо, которое вынуждено прибегать к хитроумию.

— Можно экстраполировать сюжет «Груф фало»: мышь — как Англия, маленькая страна, которая долго была могущественной империей?

— Ха-ха-ха! Ну может быть, может быть.

— А у вас есть какое-то ваше досье на Груф фало? Когда у него день рождения, сколько ему лет?

— Да нет, никакой дополнительной информации. Мне дети про это часто присылают вопросы — кто его жена, как там она себе поживает? Особенно почему-то немецкие — что случилось с его муттер?

— А откуда взялось само это слово — «груффало»? От «буффало»?

— Да. На самом деле мне нужна была рифма к «ноу» — «Silly old fox, doesn’t he know, there’s no such thing as a…» Три слога. Ну и я стала подбирать. «Гр-р-р-р» — чтоб звучало страшно. Думаю: Груффало — просто потому что «гр-р-р-р», ну и буффало. Слово получилось смешное — так ведь и он не про сто ужасный, он смешной персонаж. Правда, теперь некоторые дети думают, что буйволов не существует. Я сама слышала: «Папочка, не глупи, нет никакого буффало!» Мне даже неловко теперь.

— Вы действительно написали «Дочурку Груффало» из-за упреков со стороны феминисток в том, что все персонажи в «Груффало» — самцы?

— Да ну нет. Когда я писала «Груффало», я об этом не думала — как же так, почему они все самцы? «Он» и «он», подумаешь! Что, в каждой книге должен быть женский персонаж? В конце концов ведьма у меня — женщина. Да и улитка — скорее «она».

— А правда, что вам предлагали сделать экранизацию «Груффало» в Голливуде? Что-то типа «Груффало в Нью-Йорке», почти как «Кинг-Конг»?

— Да, к нам приходил один американский продюсер. Предлагал сделать фильм на 90 минут — но сказал, что ритм, рифмы и вообще историю они сохранить не смогут. Другие люди хотели снять 30 маленьких эпизодов — про Груффало и мышонка, как они подружились, как они учат вместе цвета… Но я ска зала — нет, не хочу. Маленький телефильм — это да, пожалуйста. И все.

Главные книги Джулии Дональдсон

Полноправный соавтор Дональдсон, живущий в Лондоне немецкий художник Аксель Шеффлер, в каждую свою книгу неизменно вставляет изображение Груффало — например, в «Улитке и Ките» он появляется в виде тени на песке

«Груффало» (1999)

«Верхом на помеле» (2002)

«Улитка и Кит» (2003)

«Дочурка Груффало» (2004)

«Хочу к маме!» (2010)

Источник Афиша